Pekanbaru (Outsiders) – Seni tradisional jatilan tetap bertahan sebagai salah satu ekspresi budaya rakyat yang kuat di Pulau Jawa. Kesenian ini dikenal luas sebagai bagian dari tradisi tari kuda kepang atau jaranan, yang berkembang terutama di wilayah Daerah Istimewa Yogyakarta dan Jawa Tengah, serta menyebar ke berbagai daerah lain di Indonesia.
Asal Usul dan Makna Historis
Secara historis, jatilan diyakini berkembang dari tradisi rakyat agraris Jawa yang memadukan unsur tari, musik, dan ritual. Banyak kajian etnografi menyebut kesenian ini berkaitan dengan simbol keprajuritan dan narasi kepahlawanan dalam tradisi lisan Jawa. Kuda kepang yang terbuat dari anyaman bambu atau kulit melambangkan prajurit berkuda, simbol keberanian dan kekuatan kolektif masyarakat.
Seiring waktu, jatilan tidak hanya menjadi tontonan hiburan, tetapi juga memiliki dimensi spiritual yang kuat. Unsur trance atau ndadi menjadi bagian yang paling dikenal sekaligus paling sakral dalam pertunjukan.
Struktur Pertunjukan
Pertunjukan jatilan biasanya diiringi seperangkat gamelan seperti kendang, gong, kenong, dan saron. Irama musik dimulai dengan tempo teratur, lalu meningkat menjadi cepat dan repetitif menjelang bagian puncak. Penari mengenakan kostum prajurit dengan warna mencolok dan membawa kuda kepang sebagai properti utama.
Secara umum, alur pertunjukan terdiri dari:
-
Tari pembuka yang memperkenalkan karakter prajurit.
-
Bagian inti dengan gerak dinamis dan formasi kelompok.
-
Puncak pertunjukan berupa trance atau ndadi.
-
Penutup yang dipimpin pawang untuk mengembalikan kesadaran penari.
Trance atau Ndadi sebagai Puncak Ritual
Bagian trance atau ndadi merupakan klimaks pertunjukan jatilan. Secara ritual, fase ini tidak dianggap sekadar atraksi, melainkan momen sakral yang diyakini melibatkan kekuatan spiritual.
Sebelum pertunjukan dimulai, pawang atau sesepuh kelompok biasanya melakukan doa dan menyiapkan sesaji. Sesaji dapat berupa bunga, kemenyan, air putih, serta makanan tertentu sebagai simbol penghormatan kepada leluhur dan penjaga gaib. Prosesi ini dilakukan untuk memohon keselamatan sekaligus membuka ruang spiritual pertunjukan.
Ketika musik mencapai tempo cepat dan ritmis berulang, penari mulai menunjukkan tanda tanda perubahan kesadaran. Gerakan menjadi lebih spontan, tatapan mata kosong, tubuh bergerak di luar pola koreografi awal. Dalam kepercayaan tradisional Jawa, kondisi ini diyakini sebagai masuknya energi atau roh penjaga yang menyatu dengan tubuh penari.
Dalam keadaan ndadi, penari sering melakukan aksi ekstrem seperti memakan pecahan kaca, berjalan di atas bara, atau menunjukkan kekuatan fisik yang tidak biasa. Secara antropologis, fenomena ini dipahami sebagai bentuk altered state of consciousness yang dipicu oleh sugesti kolektif, irama musik monoton, serta keyakinan budaya yang kuat.
Peran pawang sangat sentral pada tahap ini. Ia mengontrol jalannya trance, menjaga agar kondisi tidak membahayakan, serta menentukan kapan fase tersebut harus diakhiri. Pawang biasanya menggunakan doa, sentuhan tertentu, atau percikan air untuk mengembalikan kesadaran penari. Proses pengembalian ini disebut nyadarkan dan menjadi bagian penting agar keseimbangan spiritual tetap terjaga.
Dalam konteks sosial, trance dipahami sebagai simbol keterhubungan manusia dengan alam dan dunia tak kasatmata. Ia mencerminkan pandangan kosmologis masyarakat Jawa tentang harmoni antara jagad cilik dan jagad gede, antara diri manusia dan semesta.
Persebaran dan Variasi
Di Jawa Timur kesenian serupa dikenal dengan nama jaranan, sementara di wilayah Banyumas berkembang varian ebeg dengan karakter musik dan gaya gerak berbeda. Meski memiliki variasi, unsur trance tetap menjadi ciri penting di banyak kelompok.
Pemerintah daerah di sejumlah wilayah memasukkan jatilan dalam agenda festival budaya dan promosi wisata. Di Kabupaten Sleman misalnya, jatilan kerap tampil dalam perayaan budaya desa dan event pariwisata, memperkenalkan tradisi ini kepada wisatawan domestik maupun mancanegara.
Fungsi Sosial dan Tantangan Pelestarian
Jatilan berfungsi sebagai hiburan rakyat, media ritual bersih desa, serta sarana mempererat solidaritas komunitas. Namun di era modern, kesenian ini menghadapi tantangan regenerasi, perubahan selera generasi muda, serta stigma negatif terhadap unsur trance.
Berbagai sanggar seni dan komunitas budaya kini melakukan pendekatan edukatif dengan menjelaskan dimensi historis dan antropologis trance, sehingga jatilan dapat dipahami sebagai warisan budaya yang kompleks, bukan sekadar pertunjukan mistis.
Dengan segala dinamika tersebut, jatilan tetap hidup sebagai identitas budaya Jawa. Denting gamelan, derap kuda kepang, dan momen ndadi yang sakral menjadikannya salah satu ekspresi seni tradisional paling kuat dalam menggambarkan hubungan manusia, budaya, dan spiritualitas di Nusantara.
